Андрей Гаврилов, прераждането на пианист

„Не ми пожелавате успех, за мен сега е важно само щастието да се срещна с публиката, което е взаимно“, казва ми руският пианист Андрей Гаврилов преди концерта от миналия четвъртък. И наистина, след дъжд като порив на всички сили на природата, следва ново взривно освобождаване на енергия и радост чрез музиката в зала Thalia.

Спомням си интензивността на тази буря, с кратки интервали на спокойствие, когато виждам съдбата на изключителния пианист Андрей Гаврилов. Единственото дете в семейство на художници, с баща си като художник, майка му - пианистка, само на 18 години, той печели най-трудния конкурс за пиано - конкурса Чайковски През тази 1974 г. той дебютира на фестивала в Залцбург, похвален от самия Светослав Рихтер, който се разболя и когото Гаврилов замени. Романтичен, дълбок, но винаги измъчван от безкрайни сътресения, Андрей Гаврилов е в постоянна борба. Той въстава срещу тоталитарния режим, който го преследва и заплашва през цялото време. Но през 1985 г. той успява да напусне СССР и се премества в Лондон, където се преражда и процъфтява като световноизвестен художник. Войните на художника обаче не свършват тогава, той продължава да се бори, със всеки, който ограничава свободата му на творение, със себе си. През 90-те години той премина през дълбока лична криза, като развали всички договори и се отказа от публични изяви. Той ще се завърне на световната сцена едва през 2001 г., но със същата тревожна енергия и същия музикален талант.

Тежестта и щастието на гения

Не знам дали лично съм бил представен на по-противоречив художник от Андрей Гаврилов. Някои го наричат „непокорен гений“, други „странен негодник“. За мен Андрей Гаврилов се оказа най-истинският художник, с безкрайна нужда от свобода и признание. Ето защо, развълнуван, го попитах какво означава за него да бъде художник.

Андрей Гаврилов: Може би това е, което някои наричат талант, но всъщност това е начин на живот, който ви се дава от вашите гени. Но това вероятно е и вродено усещане за индивидуализъм и егоизъм ... Всяка творческа професия е самотна, когато по някакъв начин живеете във вашия свят. Да, това означава доза егоизъм. Живеете само за изкуство и се свързвате с хората по същия начин: без да се сближавате твърде много, без да влизате в много близки отношения. Вие насочвате всичките си ресурси към изкуството. Изкуството става основен партньор в живота. Този начин на живот диктува вашата възприемана роля в обществото през останалата част от деня. Като цяло, това е такова начин на самотник, който се скита по земята, но не се доближава прекалено много до никого, обслужвайки само красивите, неговите идеи.. Така че, това не е нещо необичайно. Така се чувстват много креативни хора и то доста рано. Те стават светски служители на красотата, не в религиозен смисъл, а за света. По принцип те приличат на ... приличат: на същия самоотдаване. Ако религиозният служител е в църквата, ние се отдаваме светски на такъв идеал и красота.

Репортер: Той може да бъде наистина автентичен художник?

Андрей Гаврилов: Истинските художници са рядкост. И истинският художник, който ще спечели сърцата и душите на целия свят, е много рядък и много ценен. В период от сто години можем да ги преброим на пръсти. Не говоря за така наречените "звезди", които се появяват поради агенти и опаковки и които се продават.

Репортер: Известно е, че отричате комерсиална музика

Рахманинов в съдбата на Гаврилов

Репортер: Ще пеете Рахманинов, Концерт бр. 2. Защо избрахте тази композиция?

Андрей Гаврилов: Не избрах. Обикновено страната, която е домакин на събитието, предлага моята роля да приема или не поканата. ”Концерт No. 2 ”от Сергей Рахманинов е прекрасен символ на човешкото прераждане, на прераждането. Концертът е написан по сложно време, на дълбока криза, която продължи много години. Композиторът смята, че се е провалил на всички нива и на практика, той е умрял физически и морално и този концерт е бил символът на неговото прераждане, това му е дало сила до края на живота му.

Репортер: Попадате някъде в съдбата на Рахманихов?

Андрей Гаврилов: Художниците по някакъв начин са семейство, те са роднини, ръководят се от едни и същи идеали, едни и същи мотивации и всички те преминават през дълбоки кризи. Това е живот с път, който изобщо не е хоризонтален, а най-вече синусоидален. Разбира се, имаме много общи неща.

Репортер: Вашата знаменитост е от световна класа. Какви други цели може да си постави художникът, какви цели биха били постигнати на този етап от кариерата му?

Андрей Гаврилов: Така наречената „знаменитост“ е толкова зависима или независима от обстоятелствата, че не съм забелязала подобно нещо, нито знам какво означава. Идеалите, с които живеете, и целите, които сте си поставили пред вас, нямат нищо общо с външния свят, те принадлежат на вътрешния свят. Започнах да печеля във всички тези състезания на 15-годишна възраст, но за мен това нямаше стойност. Винаги съм изпитвал огромни вътрешни дилеми, свързани с художественото ми развитие. Когато си на 18, много добре разбираш, че няма какво да предложиш на света, защото светът е по-голям от теб и по-мъдър. Ето защо вашата мисия като художник е да придобиете житейски опит, да създадете своя собствена философия, да оформите своя собствен свят, който е толкова оригинален, че е интересен за другите до края на живота ви и дълго след смъртта. вашата физика. Това е мисията на вашия живот. Ето защо, за съжаление, животът е твърде кратък и като други творчески хора страдам много, защото нямам време да кажа толкова, колкото би ми позволил потенциалът ми.

Репортер: Колко трудно ви беше да се върнете след толкова време?

Андрей Гаврилов: Това е труден и кървав процес, защото при завръщането ви очакват много унижения, неуспехи, падания, докато успеете да се изправите и да се покажете силни пред целия свят. Вие се превръщате в своеобразна духовна подкрепа извън националните граници, човек, който носи истински ценности, от които другите се нуждаят като вода. Ако нямаха духовна храна, някои просто щяха да умрат. Животът им е пуст и толкова мисията на художника е точно да запълни празнотата със смисъл. Дълго време това правеше религията, но сега мисля, автентичното изкуство предлага на хората дори повече от религията, защото изкуството е по-полезно за нас. В момента религиозният живот е доста компрометиран. Отклонихме се твърде далеч от религията, за да се върнем наистина. Следователно, нашата прекрасна творческа дейност може много добре да запълни пропуските, защото тя не е повърхностна, тя е много дълбока, метафизична и помага на човека да живее пълноценно.

„Отдавна не се чувствам руснак“

Репортер: Не мога да не ви попитам, като знаете политическата ситуация в Русия в момента, как се чувствате да казвате по света, че сте руснак?

Андрей Гаврилов: Въобще не. Отдавна не се чувствам руски, защото разбрах много рано, благодарение на семейството, в което съм роден, и съм роден в многонационално семейство, където хората бяха доста образовани и интелигентни ... Разбрах отлично, че Русия, която ние си го представяхме, с определена музика и култура, отдавна го няма, не е дълго. Руската империя изчезна, както вероятно знаете, още в началото на ХХ век с болшевишката революция. Комунизмът беше жалка пародия на Русия, която по това време нямаше културна стойност. Животът ми беше започнал към края на комунистическата ера и всичко ми се стори несправедливо.

Репортер: Вие се чувствахте свободен в Русия?

Андрей Гаврилов: В Русия през цялото време се чувствах свободен, но зависим от тоталитарния режим. Ето защо се опитах да напусна там при първа възможност ... не бях част от тази тоталитарна система. От 10-12-годишна възраст мъжът в мен се бунтува срещу неестествените неща от този режим, когато държавата контролира всяко движение.

Художникът и неговата свобода

Репортер: Бихме могли да кажем, че съвременният човек е свободен само чрез изкуството?

Концертът, изнесен от пианиста Андрей Гаврилов, заедно със симфоничния оркестър на Държавната филхармония в Сибиу, под диригентската палка на диригента Габриел Бебешелея, е част от международната секция на Липатските вечери 2015-2016. Lipatti Evenings, е проект от програмата "Насърчаване на многообразието в културата и изкуството в европейското културно наследство", финансиран от безвъзмездна помощ от Норвегия, Исландия, Лихтенщайн и правителството на Румъния.

снимка: Cornel Moșneag

Тя започва дните си със статии за науката и ги прекарва с поезията, за която се абонира по имейл. Той променя мястото си на пребиваване 12 пъти. Казва, че би искал никъде да не пуска корени. В момента той разделя живота си между Сибиу и Гибралтар. Когато вече не може да се самоопредели, той сяда на турски с лаптопа на ръце, вади огромна чаша чай и пише. Тя пристигна в Културната столица, доведена от покана за джаз, спечелена във Facebook и въпроса „все още ли пишете някъде?“. Той остана, мислейки, че този въздух на свобода, безпокойство и новост е добър за него.